Put on your Sundayclothes war der Lieblingssong von Wall E und zugleich das Revolutionslied des gleichnamigen Films, der Interesse weckte kennen zu lernen, wer und was das ist, von dem selbst eine Maschine in 700 Jahren lernen kann, Liebe zu empfinden und ein reines Gemüt zu entwickeln.
Jedenfalls, wenn diese Maschine Wall E heißt ...
Eines ist klar, aus dieser Sicht ist Dolly, sind Dolly und Vandergelder, lediglich die Nebenrolle/n des gleichnamigen Musicals, das in seinen Charakteren so aktuell daher kommt, das es immer in der Jetztzeit sielen könnte.
Man hat der Streisand vorgorfen, zu jung gewesen zu sein, die Rolle der verwitweten Dolly mit überbordender Lebenserfahrung spielen zu können.
Weit gefehlt!
Mit dem Gesicht, dieser Nase und ihren österreichischen Vorfahren mit dem Geburtsort Brooklyn, hatte sie nichts als ihre Stimme und den Willen Schauspielerin zu werden.
Ein harter Lebensweg, zu dem Jugendfreundschaften zu Neil Diamond und Bobby Fischer gehörten.
Dolly Levi trägt bereits autobiographische Züge des Lebens der Barbra Streisand, ein name, der sich von Streusand ableitet.
In einem solchen Leben zählt jedes Jahr mindestens doppelt an intensivster Lebenserfahrung.
Das eigentliche Stimmwunder des Films ist Cornelius Hackl, alias Michael Crawford, der zusammen mit Irene Molloy (Marianne McAndrew) die eigentliche Hauptrolle des Films innehat, weool beide das ewig tragende Thema der Liebe verkörpern, nach der sich Dolly so sehr sehnt, nicht bekommen kann und deswegen nur das Geld bleibt, das sie schlussendlich heiratet.
Tatsächlich ein Identifikationsmodell des Streisand'schen Lebenswegs.
Die wirkliche Liebe lässt die Menschen, die zu ihr fähig werden können, sich finden und ihren ganz eigenen Weg beschreiten.
Diese ewige Wahrheit lässt der Film deutlich werden.
Wall E als Katalysator, mehr braucht es nicht an Inspiration, sich Hello, Dolly! anzusehen und genießen zu können.
Kennt man die Leute von Pixar und deren Motivation, Wall E herzustellen, hält man es nicht für möglich, dass ausgerechnet dieser "Haufen" mit so wenig Tiefgang an emotionaler Empfindungsfähigkeit ausgerechnet dazu fähig war.
Insbesondere, wenn man meint, an filmischen Musicalumsetzungen aus 1969 vorbei gehen zu können, sollte man vorliegend eine Ausnahme machen und seine Augen - und vor allem sein Herz - wenigstens kurz öffnen.
Leider nur auf DVD und nicht als BluRay, aber in jedem Fall einen KAuf wert